رویداد۲۴ | مهدی توفیقی: کسب مهارت در دیدن جهان می‌تواند شما را به یک هنرمند تبدیل کند و به خلق آثار هنری واقع‌گرایانه کمک کند. وقتی به خلق آثار هنری می‌پردازید، می‌توانید به صورت خلاقانه با نور، سایه‌ها و ترکیب‌بندی کار کنید. هنر شما باید اصالت داشته باشد، پس از قوانین ثابت و روال‌های معمول خارج شوید و از کار خود لذت ببرید!
در این مقاله، به بررسی روش‌های تقویت مهارت‌های هنری و تبدیل شدن به یک هنرمند ماهر خواهیم پرداخت. با آگاهی از نکات مؤثر و کاربردی، می‌توانید به سادگی مهارت‌های هنری خود را در زمینه‌های مختلف بهبود دهید.
برای یادگیری انواع مهارت‌های هنری، نظیر ترکیب رنگ‌ها یا سایه‌زنی، می‌توانید از آموزش‌های آنلاین رایگان استفاده کنید. اگر قصد دارید مراحل ایجاد یک اثر هنری را یاد بگیرید، می‌توانید ویدیو‌ها را موقتاً متوقف کرده و با مربی تمرین کنید.
بیشتر بخوانید: چگونه می توانم کتاب های خوب پیدا کنم؟
همچنین، به بخش نظرات ویدیو‌ها مراجعه کنید؛ زیرا معمولاً هنرمندان دیگر نکات و پیشنهادات مفیدی را به اشتراک می‌گذارند. برای یادگیری مهارت خاصی که در نظر دارید، به جستجوی آموزش‌هایی بپردازید. به عنوان مثال، ممکن است نکات مناسبی در زمینه ترکیب‌بندی، کار با نور، کوبیسم، سوررئالیسم یا حتی ایجاد جلوه‌های سه‌بعدی پیدا کنید. اگر به این مباحث علاقه‌مند هستید، می‌توانید آنها را در وب‌سایت‌های مرتبط بیابید.
در کلاس‌های خصوصی شرکت کنید یا به یک دوره هنری بپیوندید که بر مهارت‌های خاصی تمرکز دارد. اگر تازه‌کار هستید، ابتدا به دوره‌هایی بپیوندید که مباحث را از پایه آموزش می‌دهند. در صورتی که قبلاً مهارت‌های متوسط یا پیشرفته‌ای کسب کرده‌اید، ممکن است ترجیح دهید در کلاس‌های پیشرفته‌تر ثبت‌نام کنید.
شرکت در این کلاس‌ها یک روش عالی برای پیشرفت در زمینه‌های هنری و بهبود مهارت‌ها به شمار می‌آید.
به گزارش رویداد۲۴ اگر تازه‌کار هستید یا در حال یادگیری یک مهارت هنری خاص هستید، از کتاب‌های آموزشی بهره‌مند شوید. برای مبتدیان یا افرادی که به دنبال یادگیری مهارت‌هایی مانند طراحی فیگور یا کاریکاتور هستند، کتاب‌های کار گزینه‌های مناسبی برای شروع به شمار می‌روند. اگر زمان شما محدود است، کتاب‌ها راهی عالی برای یادگیری هستند؛ زیرا می‌توانید هر درس را با سرعت دلخواه خود مطالعه کنید.
می‌توانید کتاب‌های آموزشی را به صورت آنلاین یا از کتابفروشی‌های بزرگ خریداری کنید.
برای دریافت راهنمایی در مورد سبک‌ها و مواد لازم برای مهارت هنری مورد نظرتان، به صورت آنلاین با هنرمندان دیگر ارتباط برقرار کنید. اگر قصد دارید نقاشی یا رنگ‌آمیزی موضوعات خاصی مانند انسان‌ها، حیوانات یا مناظر را یاد بگیرید یا با موادی خاص مانند رنگ‌های روغنی، آبرنگ یا زغال کار کنید، از هنرمندان و استادانی که می‌شناسید، کمک بگیرید.
نقاط ضعف خود را شناسایی کرده و بر روی آنها کار کنید. زمانی را به این اختصاص دهید که بررسی کنید در کدام تکنیک‌ها واقعاً مهارت دارید و در کدام یک می‌توانید پیشرفت کنید. برای هر یک از مهارت‌های زیر، خود را در مقیاس ۱ تا ۱۰ ارزیابی کنید: واقع‌گرایی، طراحی، پرتره، طراحی از تخیل یا حافظه، تناسب، ترکیب، آناتومی انسان، ترکیب رنگ (یا نظریه رنگ) و سایه‌زنی. سپس، برای تقویت مهارت‌های هنری که ارزیابی کرده‌اید، یک برنامه‌ریزی انجام دهید.
به عنوان مثال، اگر در طراحی اشکال هندسی مهارت دارید، اما در سایه‌زنی با مشکل مواجه‌اید، باید زمان بیشتری را صرف تمرین تکنیک‌های سایه‌زنی کنید.
یک هدف قابل دسترس برای بهبود مهارت‌های ضعیف خود تعیین کنید. به عنوان نمونه، می‌توانید بگویید: "حداقل ۴۰ دقیقه از هر جلسه طراحی را به تمرین سایه‌زنی چهره‌ها اختصاص می‌دهم. "
ممکن است نکته عجیبی به نظر برسد، اما یکی از بهترین روش‌ها برای بهبود مهارت‌های هنری، تمرین مغز است. حل پازل‌های منطقی و ریاضی می‌تواند راه بسیار مؤثری برای این کار باشد. با حل این پازل‌ها، به مغزتان اجازه می‌دهید که ماهیچه‌های خلاق خود را تقویت کند و خارج از چارچوب فکر کند؛ که هر دو برای خلق آثار هنری ضروری هستند. همچنین، این فعالیت به شما کمک می‌کند تا مهارت‌های حل مسئله را توسعه دهید، که در مواقعی که در یک پروژه دچار مشکل می‌شوید و نیاز به یافتن راه‌حل‌های جدید دارید، بسیار مفید خواهد بود.
هنر یک فرآیند بسیار شخصی است، بنابراین مهم است که زمانی را به خود اختصاص دهید تا بتوانید جنبه خلاقانه‌تان را بدون هیچ حواس‌پرتی کشف کنید. تلفن خود را خاموش کنید، در استودیوی خود را ببندید و اجازه دهید که در دنیای هنر غرق شوید. این زمان فرصتی است برای تمرکز بر روی بهبود تکنیک‌های خود و گسترش مرز‌های خلاقیت‌تان. زمانی که احساس سرزندگی و شادابی می‌کنید، از آنچه می‌توانید خلق کنید شگفت‌زده خواهید شد.
هر روز به تمرین هنر خود بپردازید و برای خود اهدافی تعیین کنید. حتی اگر فقط ۲۰ دقیقه وقت دارید، زمانی را به تمرین روزانه اختصاص دهید! تمرین مداوم برای یادگیری و تسلط بر تکنیک‌های جدید ضروری است. اگر تازه‌کار هستید، سعی کنید روزانه حداقل ۳۰ دقیقه یا بیشتر را به تمرین اختصاص دهید.
زمان‌هایی مانند بعد از شام یا قبل از خواب فرصت‌های مناسبی برای تمرین هستند، زیرا به شما کمک می‌کنند تا پس از یک روز سخت کمی آرامش پیدا کنید. همچنین، اهداف روزانه یا هفتگی برای مهارت هنری خود تعیین کنید. به عنوان مثال، می‌توانید بگویید: "من در هر هفته یک طرح رنگ روغن را تمام می‌کنم. "
برای تمرین مهارت‌های هنری در ترسیم آناتومی، از یک مانکن انسانی چوبی استفاده کنید. با تنظیم مانکن چوبی در هر حالتی که می‌خواهید، می‌توانید به خوبی بدن را بکشید. این کار به شما در یادگیری نسبت‌های مناسب کمک شایانی می‌کند.
شما می‌توانید مانکن چوبی را به‌صورت آنلاین یا در هر فروشگاه لوازم هنری تهیه کنید.
برای تمرین مهارت‌های هنری واقع‌گرایانه، به یک عکس مراجعه کنید. می‌توانید از هر محیطی که دوست دارید عکس بگیرید یا از تصاویر موجود در مجلات و وب‌سایت‌ها استفاده کنید. عکس را در کنار خود قرار دهید و سعی کنید تا حد ممکن آن را تقلید کنید. همچنین می‌توانید برخی از عناصر عکس، مانند رنگ‌بندی و ترکیب رنگ‌ها، را در آثار هنری خود به کار ببرید.
برای تمرین مهارت‌های هنری واقع‌گرایانه، به یک عکس مراجعه کنید. می‌توانید از هر محیطی که دوست دارید عکس بگیرید یا از تصاویر موجود در مجلات و وب‌سایت‌ها استفاده کنید. عکس را در کنار خود قرار دهید و سعی کنید تا حد ممکن آن را تقلید کنید. همچنین می‌توانید برخی از عناصر عکس، مانند رنگ‌بندی و ترکیب رنگ‌ها، را در آثار هنری خود به کار ببرید.
از یک دوست یا یکی از اعضای خانواده بخواهید که مدل شما باشد. اگر قصد دارید مهارت‌های نقاشی یا ترسیم پرتره طبیعی را تمرین کنید، از فردی که می‌شناسید بخواهید که مقابل شما بنشیند تا او را بکشید.
هنگام استفاده از مدل زنده، به نور و روشنایی توجه داشته باشید. می‌توانید از یک چراغ رومیزی کوچک برای روشن کردن فضا و ایجاد سایه‌های جالب بهره ببرید.
برای تقویت مهارت‌های هنری خود، بر روی لوازم هنری با کیفیت سرمایه‌گذاری کنید. رنگ‌ها، ابزار‌ها و مواد با کیفیت بالاتر عملکرد بهتری دارند و ماندگاری بیشتری نیز ارائه می‌دهند. همچنین، سرمایه‌گذاری شما بر روی هنر باعث می‌شود که آن را جدی‌تر بگیرید و به تمرین ادامه دهید. به طور کلی، از مواد ارزان‌تر استفاده نکنید و سعی کنید با بهترین کیفیت ممکن کار کنید.
می‌توانید برند‌های مختلف را امتحان کنید تا بهترین گزینه‌ها را برای خود پیدا کنید.
برای تقویت مهارت‌های هنری، می‌توانید از هنرمندان مورد علاقه‌تان الهام بگیرید. به آثار هنرمندان محبوب خود نگاهی بیندازید و بررسی کنید که چگونه تکنیک‌های خاصی را به کار گرفته‌اند. به عنوان مثال، اگر می‌خواهید نحوه استفاده از اشکال را به شیوه‌ای جالب یاد بگیرید، می‌توانید آثار «گرنیکا» پیکاسو را مطالعه کرده و از احساس او الهام بگیرید.
اگر هدف شما بهبود در ترکیب رنگ‌هاست، می‌توانید بر روی شبیه‌سازی بخش خاصی از آثار ون گوگ تمرکز کنید و سپس این مهارت‌ها را در کار خود به کار ببرید.
برای الهام گرفتن از هنرمندان برجسته، به گالری‌ها و موزه‌های هنری مراجعه کنید. همچنین می‌توانید یادداشت‌ها و توضیحات هنرمندان را در کنار آثار آنها بخوانید تا بفهمید از چه موادی استفاده کرده‌اند. در صورت حضور هنرمندان، می‌توانید از آنها درباره تکنیک‌هایشان سؤال کنید.
از آزمایش تکنیک‌های مختلف و شکستن برخی قوانین در هنر نترسید. بسیاری از بزرگ‌ترین هنرمندان نظرات قوی و دیدگاه‌های منحصر به فردی دارند، بنابراین می‌توانید با اطمینان در برابر هنجار‌های هنری ایستادگی کنید. به این فکر کنید که چگونه پیکاسو با شیوه‌های سنتی مخالفت کرد یا ادگار دگا چگونه روش‌های کلاسیک را کنار گذاشت. همان‌طور که پیکاسو گفته است: “قوانین را مانند یک حرفه‌ای بیاموزید تا بتوانید آنها را مانند یک هنرمند نقض کنید! ”
هنر در واقع به معنای اشتباه کردن و کار کردن با آن اشتباهات است. بنابراین، اگر در حین آزمایش به نتیجه دلخواه نرسیدید، سعی کنید شرایط را تغییر دهید و به دنبال راه‌های جدید باشید.